L'Équipe

La troupe

Une troupe à géométrie variable.

La Troupe Savage réunit des artistes venus du cirque, de la danse, de la musique et du théâtre autour d'une même envie : créer des expériences sensibles en dialogue avec le vivant. Selon le lieu et le projet construit avec la structure d'accueil, Zakayen réunit de cinq à douze artistes.

• Célia BilyContorsion, jonglage, hula hoop et roue CyrCélia commence son voyage artistique dès le plus jeune âge. Attirée par la danse et la musique, elle tombe finalement dans le monde du cirque et n'en ressort jamais. Séduite par la magie et la variété de cet art, elle développe plusieurs spécialités au fil des années, notamment la contorsion, le jonglage et plus tard la roue Cyr. Depuis maintenant 13 ans, elle partage son amour de cet art avec le public. Célia a participé à l'élaboration de nombreux projets artistiques dans le milieu circassien, que ce soit des petites animations d'entreprise ou des projets à plus grande échelle. Pour la première fois en 2020, elle monte de toute pièce, en duo, un spectacle destiné à la rue : « Etinc'elles ». Puis l'année suivante « D'art ou d'argent » avec un trio qui finira par former la Cie Déchaussées. Ce dernier spectacle, qui aborde les choix de vie dans le milieu artistique, lui tient particulièrement à cœur puisqu'elle se lance elle-même dans le monde professionnel du cirque à la fin de ses études.
• Pauline BonardSangles aériennes, bungee sangles et équilibre sur les mainsPauline Bonard est une artiste suisse. Elle est formée à l'école de cirque de Lausanne, puis à l'École nationale de cirque de Montréal. Spécialisée en sangles aériennes, bungee sangles et équilibre sur les mains, elle apprécie particulièrement le travail en équipe. Ayant grandi entre lacs et montagnes, elle a une attache particulière à la nature, que l'on retrouve dans ses créations.
• Andy NgouaDanseur · chorégraphe · pédagogueAndy Sartel Ngoua Edzang est chorégraphe, danseur et pédagogue. Il s'illustre dans un style chorégraphique métis : une danse résolument urbaine enrichie de transversalité contemporaine et traditionnelle. Depuis 2008, il est chorégraphe, metteur en scène et directeur artistique de la Compagnie Ebène Mouv, et il enseigne depuis 2015 la danse africaine, afro-contemporaine et afro-urbaine à l'Université de Bordeaux (SUAPS). Formé à Libreville, au CDC La Termitière (Burkina Faso), à l'École des Sables (Sénégal) puis à Lullaby Danza à Bordeaux, il a aussi collaboré dans le cirque avec le Cirque de l'Équateur (Gabon) et Steeve Minko. Il parle français, fang, anglais et espagnol. Partage, transmission, ouverture, spiritualité, poésie urbaine, slam et épopée traditionnelle (Mvet) nourrissent sa démarche.
• Kéran ChopardAcrobate, planche coréenne et portés acrobatiquesJe suis né en Suisse. Je commence le cirque aux alentours de mes 9 ans, passionné par le mouvement et l'acrobatie, je me lie rapidement d'affection avec la planche coréenne et les portés acrobatiques. Après ma formation au Lezarticirque, je décide de créer, avec plusieurs amis et partenaires de bascule, le collectif 50/50, avec lequel on performe régulièrement dans différents festivals et événements à travers l'Europe. En 2026, en parallèle de ces projets artistiques et intéressé par le mouvement et l'anatomie, je débute une formation de physiothérapeute.
• Mariana MarinPercussionnisteMaster en art sonore (Université de Barcelone)Mariana Rosario Marin est une artiste interdisciplinaire, titulaire d'un Master en art sonore (UB - Université de Barcelone). Elle a développé des recherches liées à la production artistique et à ses interfaces avec la musique et l'art plastique. Percussionniste aux facettes multiples, elle aime travailler dans la recherche artistique et le développement d'objets et d'expériences sonores. Mariana étudie et travaille depuis plus de 20 ans dans divers domaines de l'univers musical. Après avoir étudié avec plusieurs personnes reconnues de la musique populaire brésilienne, elle a également acquis de l'expérience en musique de chambre et avec des orchestres symphoniques. Mariana participe à des concerts et d'autres événements liés à la musique et la production artistique. Dans le domaine de l'éducation, Mariana a enseigné dans des écoles privées et des ONG, abordant une grande variété d'instruments de percussion ainsi que de styles musicaux. Elle dirige actuellement le collectif « Kuñagua'pa, percussion au féminin », un atelier de percussion qui invite d'autres formes d'art à participer à la performance collective. À travers des rythmes et des chants latino-américains, « Kuñagua'pa » célèbre la musique populaire en offrant un espace d'expression collective, de rencontre amicale et transculturelle.
• NastasiaMusicienne et voltigeuseOn dit que l'appétit vient en mangeant. C'est manifestement vrai aussi pour la pratique artistique. Débutant le piano à l'âge de 7 ans, Nastasia se forme d'abord au classique durant plus de 13 ans. Par amour pour la création, elle se dirige ensuite vers la pratique de l'improvisation ; un espace de liberté qu'elle investit aujourd'hui quotidiennement. Cet amour grandissant pour la musique l'amène à se former en autodidacte à la guitare ainsi qu'à l'accordéon. Après des années de pratique du cirque comme voltigeuse, elle co-fonde la Cie Déchaussées et initie la création de deux spectacles mêlant musique, théâtre et arts du cirque.
• Fanny DubuisVoltigeuseMoi, c'est Fanny. Je suis passionnée par les animaux, la nature et le cirque. Mon parcours est singulier : après avoir achevé mon bachelor en médecine vétérinaire, j'ai changé de direction professionnelle et j'ai suivi simultanément une formation préprofessionnelle de cirque et une formation de naturopathe pour animaux. Ce saut dans l'inconnu a changé ma vie. Aujourd'hui, j'ai la chance de pouvoir construire mon projet artistique au quotidien tout en continuant à m'occuper de nos compagnons à quatre pattes.
• Luna TavernierCerceau aérien
• Yoan EppnerPorteur et straps
• Salomé AebersoldStrapèze danse (straps et trapèze)Salomé Aebersold est une artiste suisse spécialisée dans le strapèze danse, en solo comme en duo. En 2022, elle termine sa formation à l'École de Cirque de Lausanne. Elle approfondit ensuite sa pratique durant plusieurs années à travers des cours privés en Suisse et à Montréal. En 2025, elle poursuit sa formation artistique avec le programme intensif de danse « Big Bang » à Montréal. Depuis, elle développe son travail artistique à travers différents festivals, spectacles de variétés, galas et productions personnelles, notamment avec Öff Öff Aerial Dance et Entertainment in Motion, dernièrement au Stadttheater Bern. Elle s'est produite notamment à l'Envision Festival au Costa Rica, lors de la X-Mas Show et des Young Artists de Das Zelt, au Weihnachtsvarieté Mugg ainsi qu'à la Newcomer Show à Leipzig. Au FestiCirque, elle a remporté la médaille d'argent dans la catégorie professionnelle ainsi que le Prix du Cirque Monti. Avec Anja Habegger, elle forme le Duo Ocean Sisters, qui explore le strapèze danse contemporain en duo. Elle est également cofondatrice de la Cie EllementArts, avec laquelle elle développe ses propres spectacles. Plus d'informations : www.salomearts.com