La Troupe Savage
El Equipo
Artistas llegados del circo, la danza, la música y el teatro.

Los artistas fundadores
Tres sensibilidades, un mismo deseo de crear con lo vivo.
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Steeve Minko
Dirección artística · portor · acróbata · bailarín
Donde el bosque se convierte en escenario
Originario de Gabón, Steeve descubre muy joven la gimnasia y la acrobacia en la calle. Portor, acróbata y director artístico, desarrolla un circo donde la virtuosidad está al servicio del vínculo, la transmisión y el encuentro con lo vivo.
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Lauriane Beffa
Violinista · cantante · compositora · actriz
A la escucha de lo invisible
Violinista, cantante, compositora y actriz, Lauriane presta una atención especial a los detalles de lo vivo. Su música dialoga con los cuerpos, los sonidos ya presentes y los paisajes que recorre.
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Anja Habegger
Artista aérea · arpista
El agua como movimiento
Artista aérea y arpista, Anja une la fuerza de las cintas aéreas y la delicadeza del arpa. La naturaleza, y en particular el agua, ocupa un lugar central en su inspiración. Con Salomé Aebersold forma el Duo Ocean Sisters, que explora el strapèze danza contemporáneo en dúo.
La Troupe Savage
Sus disciplinas son distintas, y sus recorridos también. Pero todos comparten una relación particular con el paisaje.
La compañía
Una compañía de geometría variable.
La Troupe Savage reúne a artistas del circo, la danza, la música y el teatro en torno a un mismo deseo: crear experiencias sensibles en diálogo con lo vivo. Según el lugar y el proyecto construido con la estructura de acogida, Zakayen reúne de cinco a doce artistas.
Célia BilyContorsionismo, malabares, hula hoop y rueda CyrCélia comienza su viaje artístico desde muy pequeña. Atraída por la danza y la música, termina cayendo en el mundo del circo y ya no sale de él. Seducida por la magia y la variedad de este arte, desarrolla varias especialidades con los años, en particular el contorsionismo, los malabares y, más tarde, la rueda Cyr. Desde hace 13 años comparte su amor por este arte con el público. Célia ha participado en la elaboración de numerosos proyectos artísticos en el ámbito circense, desde pequeñas animaciones para empresas hasta proyectos de mayor escala. En 2020, por primera vez, monta desde cero, en dúo, un espectáculo destinado a la calle: «Etinc'elles». Al año siguiente, «D'art ou d'argent», con un trío que acabará formando la Cie Déchaussées. Este último espectáculo, que aborda las decisiones de vida en el medio artístico, le toca especialmente de cerca, ya que ella misma se lanza al mundo profesional del circo al terminar sus estudios.
Pauline BonardCintas aéreas, bungee straps y equilibrio sobre las manosPauline Bonard es una artista suiza. Se formó en la escuela de circo de Lausana y después en la École nationale de cirque de Montréal. Especializada en cintas aéreas, bungee straps y equilibrio sobre las manos, aprecia especialmente el trabajo en equipo. Habiendo crecido entre lagos y montañas, siente un apego particular por la naturaleza, que se refleja en sus creaciones.
Andy NgouaBailarín · coreógrafo · pedagogoAndy Sartel Ngoua Edzang es coreógrafo, bailarín y pedagogo. Se distingue por un estilo coreográfico mestizo: una danza resueltamente urbana enriquecida con transversalidad contemporánea y tradicional. Desde 2008 es coreógrafo, director de escena y director artístico de la Compagnie Ebène Mouv, y desde 2015 enseña danza africana, afrocontemporánea y afrourbana en la Universidad de Burdeos (SUAPS). Formado en Libreville, en el CDC La Termitière (Burkina Faso), en la École des Sables (Senegal) y después en Lullaby Danza en Burdeos, también ha colaborado en el circo con el Cirque de l'Équateur (Gabón) y con Steeve Minko. Habla francés, fang, inglés y español. Compartir, transmitir, abrirse, la espiritualidad, la poesía urbana, el slam y la epopeya tradicional (Mvet) alimentan su trabajo.
Kéran ChopardAcróbata, tabla coreana y portés acrobáticosNací en Suiza. Empiezo en el circo hacia los 9 años; apasionado por el movimiento y la acrobacia, enseguida le tomo cariño a la tabla coreana y a los portés acrobáticos. Tras mi formación en Lezarticirque, decido crear, junto con varios amigos y compañeros de báscula, el colectivo 50/50, con el que actuamos regularmente en diversos festivales y eventos de toda Europa. En 2026, en paralelo a estos proyectos artísticos y interesado por el movimiento y la anatomía, empiezo una formación de fisioterapeuta.
Mariana MarinPercusionistaMáster en arte sonoro (Universidad de Barcelona)Mariana Rosario Marin es una artista interdisciplinaria, titulada con un Máster en arte sonoro (UB - Universidad de Barcelona). Ha desarrollado investigaciones relacionadas con la producción artística y sus interfaces con la música y las artes plásticas. Percusionista de múltiples facetas, le gusta trabajar en la investigación artística y en el desarrollo de objetos y experiencias sonoras. Mariana estudia y trabaja desde hace más de 20 años en diversos ámbitos del universo musical. Tras estudiar con varias personas reconocidas de la música popular brasileña, también ha adquirido experiencia en música de cámara y con orquestas sinfónicas. Mariana participa en conciertos y otros eventos relacionados con la música y la producción artística. En el ámbito de la educación, Mariana ha enseñado en escuelas privadas y ONG, abordando una gran variedad de instrumentos de percusión y de estilos musicales. Actualmente dirige el colectivo «Kuñagua'pa, percusión en femenino», un taller de percusión que invita a otras formas de arte a participar en la performance colectiva. A través de ritmos y cantos latinoamericanos, «Kuñagua'pa» celebra la música popular ofreciendo un espacio de expresión colectiva, de encuentro amistoso y transcultural.
NastasiaMúsica y volanteDicen que el apetito viene comiendo. Es evidentemente cierto también para la práctica artística. Tras empezar con el piano a los 7 años, Nastasia se forma primero en música clásica durante más de 13 años. Por amor a la creación, se orienta luego hacia la improvisación, un espacio de libertad en el que hoy se mueve a diario. Este creciente amor por la música la lleva a formarse de manera autodidacta en la guitarra y en el acordeón. Tras años de práctica del circo como volante, cofunda la Cie Déchaussées e impulsa la creación de dos espectáculos que combinan música, teatro y artes circenses.
Fanny DubuisVolanteSoy Fanny. Me apasionan los animales, la naturaleza y el circo. Mi trayectoria es singular: después de terminar el grado en medicina veterinaria, cambié de rumbo profesional y seguí al mismo tiempo una formación preprofesional de circo y una formación de naturópata para animales. Este salto a lo desconocido cambió mi vida. Hoy tengo la suerte de poder construir mi proyecto artístico día a día sin dejar de cuidar de nuestros compañeros de cuatro patas.- Luna TavernierAro aéreo
- Yoan EppnerPortor y straps
Salomé AebersoldStrapèze danza (straps y trapecio)Salomé Aebersold es una artista suiza especializada en strapèze danza, en solo y en dúo. En 2022 termina su formación en la École de Cirque de Lausanne. Después profundiza su práctica durante varios años con clases particulares en Suiza y en Montreal. En 2025 continúa su formación artística con el programa intensivo de danza «Big Bang» en Montreal. Desde entonces desarrolla su trabajo artístico en diversos festivales, espectáculos de variedades, galas y producciones propias, en particular con Öff Öff Aerial Dance y Entertainment in Motion, últimamente en el Stadttheater Bern. Se ha presentado, entre otros lugares, en el Envision Festival en Costa Rica, en el X-Mas Show y los Young Artists de Das Zelt, en el Weihnachtsvarieté Mugg y en el Newcomer Show de Leipzig. En el FestiCirque ganó la medalla de plata en la categoría profesional, así como el Prix du Cirque Monti. Con Anja Habegger forma el Duo Ocean Sisters, que explora el strapèze danza contemporáneo en dúo. También es cofundadora de la Cie EllementArts, con la que desarrolla sus propios espectáculos. Más información: www.salomearts.com

Bosques, ríos, lagos, parques, pueblos o espacios urbanos se convierten en terrenos de encuentro.
